时光碎片—王永才纸本作品展

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展览名称：时光碎片—王永才纸本作品展

展览时间：2015-09-26 ～ 2015-10-18

展览城市：101

展览地点：石景宜刘紫英伉俪文化艺术馆

开幕时间：2015年9月26日（周六）15：30

主办单位：佛山市文化广电新闻出版局

承办单位：佛山市艺术创作院

协办单位：佛山市石景宜刘紫英伉俪文化艺术馆

由佛山市文化广电新闻出版局主办，佛山市艺术创作院承办，佛山市石景宜刘紫英伉俪文化艺术馆协办的“佛山韵律•和风鸣畅”系列活动《时光碎片—王永才纸本作品展》将于2015年9月26日（周六）15：30在佛山市禅城区季华五路14号季华园内石景宜刘紫英伉俪文化艺术馆开幕。王永才是佛山市艺术创作院的专业画家，本次展出的是其近几年的纸本作品。

“所有的一切随着时光终将远去，留下一堆碎片的印迹，这些纸本作品是我这几年来的不停尝试，有些是室外画的，有些是在工作室完成的，画幅都很小，画起来也没啥压力，所以感觉表达起来更放松直接，我很享受这个过程，虽然不知最终会走多远，但我想通过此类不停的尝试，探索更多未知的可能性。”王永才说。

对王永才的作品，国画家孙文科评价道：“永才的绘画始终在表述内心对老家高密厚土的深深感怀，一种土的气息，有一种洪荒的力量。发自内心的对家乡依恋是尤为动人的。似乎是高粱酿成的，沉厚而烈。秋收的丘陵，金黄、广阔、博大、苍茫、肥沃，印象里又涩又甜，北方秋后的苍凉气息在岭南是见不到的，伴随夜幕慢慢落下来时亘古忧怆的壮美注入永才的作品中，无比迷人……”

个人简历：

1978年生于山东高密。

2004年毕业于广州美术学院，获文学学士学位

2011年毕业于广州美术学院，获文学硕士学位

曾任职于广州美术学院版画系

现佛山市艺术创作院·佛山画院专业画家，创作部副主任，三级美术师，中国美术家协会会员，广东省美术家协会会员，佛山市文联美术创作中心特聘画家

参加展览：

化象—王永才绘画作品展﹙佛山荣楷阁燃灯山房﹚

第十二届全国美术作品展﹙广东美术馆﹚

循心造境—王永才油画作品展﹙山东高密名门美术馆﹚

第十届中国艺术节全国优秀美术作品展（山东省美术馆新馆）

2013上海青年美术大展获沈柔坚艺术奖（中华艺术宫）

第五届中国北京国际美术双年展（中国美术馆）

第二届全国造型艺术新人展（中国美术馆）

第四届全国青年美术作品展获优秀奖（中国美术馆）

穗港澳油画巡回展（广州、香港、澳门）

收藏：

中国美术馆，中国文学艺术基金会,广州美术学院美术馆，汕头博物馆，贵阳美术馆，西南大学，深圳美术馆，滨州美术馆，广州汇豪社，莞城美术馆，湛江博物馆

岁月有痕，留下一身赤诚

有些人，出场不一定惊艳，或许没有恢宏的气势，没有华丽的“武装”，却能在一步一乾坤的身段中，于人豁然开朗之天地。画家王永才就属于此类人。

工作际遇，与永才相识，时间不长，至今不过两年多。永才给我的第一印象，是实诚。无论为人还是画作，都透着一股厚实的气息。言语间也总带着一些慢条斯理的道道，一件事按自己的方式有条不紊地叙述始终。然而实诚并非迟钝，而恰恰是永才对创作、对生活一直保持着独立思考的体现。

我们通常说，艺术创作的本质在于表达内心的原始冲动，诸如对于世界本象的追求等哲学命题，同样适用于艺术精神的探索。无论社会怎样变迁，艺术潮流如何去走，艺术家首先要做的，就是直面人心、抒发情感、追问去向。技艺可以学，但生命体验是唯一的，情感无人可以代替。要成就一个“我”，首先要成为一个“我”，这是艺术家的宿命，也是艺术探索道路之所以孤独的原由。永才虽然朋友甚多，也得到许多行内前辈的指导和帮助，但对于艺术表达的理解，始终带着自己独立的思索，与所谓的“主流”、“圈子”保持着一定的距离，不轻易受外界影响和干扰。在他人看来有时甚至近乎固执的坚守下，永才遵循着自己的内心指引，用强烈的独立“画格”，诠释着自己对于艺术孤独之题的理解。

所幸，永才在艺术精神上的执守，并非艺术探索的固步自封，而是在对版画、油画、水墨画等不同画种的材质、工具、手法的大量尝试与运用之后，融会贯通，化零为整，从中找寻自我，探索属于自己独有的绘画语言风格。许是个人偏好，我尤爱永才近两年的油画作品。下手很重，浓墨重彩与暗色基调的大量使用，天生一股北方的刚劲气；而重彩中间杂着柔和清淡的笔触，有如晕染开来的水墨，又透出南方的细腻感。用的是西式的表达手法，描绘的却是中国画的意境。虚实相间的构图，轻重调和的色块，加上水墨般的渲染，使整个画面具有暗流涌动、引而不发的理性张力，有如日出前的几缕光射，暴风雨前的片刻宁静，火柴划擦时的一丝星火……带给人不单是视觉观感上直接的冲击力，而更多的是慢慢咀嚼、细细品味爆发前的蓄势和清肃，忍得了千丝万缕的诱引，守得住一门心思的平净，至于什么云开见日出、水落现金石的事，谁还去理会呢？

每个艺术家的作品，在不同的时期都会带有阶段性思考的痕印。看永才的画，从前期版画创作技艺基础的奠定、表达意象的现实关照，到近期油画、水墨画创作审美体系的构筑、绘画语言的本真回归，似乎也能隐约地窥探出一些思考的线索和脉络。然而，任何试图割裂艺术家创作过程，进而将不同时期艺术风格标签化的行为都是无理的，也是徒劳的。画框以内，画外之心。如要真加以归纳，有一点倒可以说，永才的艺术创作，始终带着一颗赤子之心的烙印。

高密是永才出生长大的家乡，广东又给予其第二次生命——在艺术上。曾与永才一道去高密参加他的个展，感受到他对家乡的热爱，是浸在骨子里一世无法抽离的浓浓乡情；而对求学、工作和生活的广东，则是另一种积极融入、努力扎根的人生态度。平日，永才总爱骑着单车，穿梭于佛山的大街小巷，望着行将被拆的老屋，经常以主人之态叹出唏嘘感慨之声。脑海中也时常浮现出永才踏步行走于岭南村落、水乡、山林之间的景象，用他的思绪与画笔叙述旧去的记忆：一个少年走在高密乡土的那座小铁桥上，望着田野乡间、河流山川、苍茫大地，任由风从脸颊吹过，吹出一身的青涩、赤诚。

因是同龄，又都客居他乡，我总以为凭着相似的时间轨迹，能理解永才的孤独，看懂永才的画，可每每多看几遍，却发现也许并不真懂。唯有以赤诚之意，弥补所有的误读。

夏金旺﹙佛山市艺术创作院院长﹚

甲午岁末于佛山艺术创作院

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